新加坡藝術家黃意會大師，應臺中市文化局之邀，於2月18日至3/19日，在臺中市港區藝術中心舉辦《繪境-黃意會個展》，展出近70張作品。黃意會表示，創作的過程就是不斷的探索，實踐，也是一件尋找美與和諧的過程。
新加坡藝術家黃意會本此展出，延續於2022年采泥藝術十周年紀念個展的精神脈絡《繪境》，主辦方除了臺中市文化局外，還有采泥藝術、臺灣美術文化交流協會、華巍藝術新聞等，展現國際大師在臺受到極度肯定及推崇。
藝術家黃意會從自然中汲取繪畫的顏料，在塵世裡浸染生命的色彩。有時候他會用放大的眼去看山石的紋理，有時候會用顯微的心去找流水的痕跡。要讓顏色說話，讓色彩自由碰撞出自然的美好。也只有身在自然中才能感受自然的氣息。所以穿入花間，與花草同呼吸，踩碎樹影，與日月同行。
策展人賴慕芬表示，藝術家黃意會有一段日子，他也常去大海浮潛。海底的世界是個寧靜的世界，海底的色彩是夢幻多姿的，看到水紋流動的美麗，看到珊瑚礁綻放的燦爛。這些畫面也成為繪畫的焦點。
賴慕芬指出，藝術家黃意會常說，技巧與效果是繪畫追求的基本法，技巧可以完美，效果可以玩味，但是如果沒有精神意境，沒有“趣”的韻味的話，就只流於表面的虛美，浮華。這些年來，藝術家黃意會更以水代筆，讓顏色自由流動如海中的自游魚。畫布是他的天空，他讓山水在天空中相逢，讓樹鳥展翼，讓千風起飛，讓千影隨行。他常說，世上千般味，人間萬種情。有了自由心，情動自然形於畫。畫有情，才能觸動人心。
賴慕芬也說，有位藏家生平第一次收藏藝術品，就是兩張黃意會老師的 《花季》， 藏家曾被宣判癌末，十年抗癌第一眼見到《花季》感動得落淚，那是一種幸福，在賴慕芬眼中是兩張不同色調堆疊優雅的花叢。在藏家的心中看到自己在陰霾絕境中慢慢地擠壓、碰撞、融合、灌溉、種子、花苞到滿樹繁花的幸福。不再買包，藏自己心中一雙的幸福，未來留給孩子們的是母親的故事《花季》中滿樹繁花，滿滿幸福的愛！