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馬利說音樂: 維也納世紀交會的華麗場景 (下集)

2026/01/15
單元介紹

 

 

  

維也納,一個夢幻的音樂之都,是歐洲文化的心臟。這個城市自十八世紀以來便是人文薈萃的文化聖地。因此在這一季的「馬利說音樂」主題單元就是以維也納做為主軸,從18世紀一路談到21世紀。維也納樂派的形成代表的正是古典音樂之所以成為經典、古典音樂之所以能源遠流長不斷發展革新的重要關鍵。

連續兩週介紹19世紀出到20世紀維也納的風華絕代,以史特勞斯家族為中心,他們延續古典風格的精神,周旋於長袖善舞之間,也跨越了時間與空間,將原本的民間舞蹈蘭德勒舞曲(Ländler),昇華為高級的精緻藝術,再從維也納的舞廳到世界的音樂廳,帶來浪漫、歡樂與秩序的想像。

在梅特涅體制下,舞曲成為民眾逃避現實的出口;1848年革命時,父子因政治立場分歧而走上不同道路,圓舞曲甚至在維也納會議的外交場合中扮演關鍵角色,成為歐洲貴族圈的文化名片。

本週的主題單元「馬利說音樂」,除了上週已介紹過的小約翰史特勞斯的音樂之外,再次窺探19世紀至20世紀初的維也納,從圓舞曲的奠基者約瑟夫.蘭納(Joseph Lanner, 1801-1843),他成功的將鄉間舞曲改良為精緻的形式,使華爾滋登堂入室,成為上流社會的代表音樂。之後,史特勞斯家族的傳承,到20世紀「第二維也納樂派」的荀貝格 (Arnold Schoenberg, 1874–1951)、魏本 (Anton Webern, 1883-1945)、貝爾格 (Alban Berg, 1885-1935) 將史特勞斯的作品改編成室內樂,讓傳統旋律在1920年代的維也納賦予新的定義。與此同時,雷哈爾 (Franz Lehár, 1870–1948) 在史特勞斯家族的基礎上,將輕歌劇推向浪漫與交響化的高峰,作品充滿抒情性與戲劇張力。

本集曲目

  1. Joseph Lanner《宮廷舞會圓舞曲》(Hofballtänze, Op.161)-1839
  2. Joseph Lanner《美泉宮圓舞曲》(Die Schönbrunner, Op.200)-1842
  3. Johann Strauss I《塔烏伯爾圓舞曲》(Täuberln-Walzer, Op.1)-1826–1827
  4. Johann Strauss I《拉德茨基進行曲》(Radetzky March)-1848
  5. Johann Strauss Jr. & Josef Strauss《撥奏波爾卡舞曲》(Pizzicato Polka)-1869
  6. Josef Strauss《奧地利村燕》(Dorfschwalben aus Österreich, Op.164)-1864
  7. Josef Strauss《天體音樂》(Sphärenklänge, Op.235)-1868
  8. Eduard Strauss《快速波卡》(Bahn Frei! Polka, Op.45)-1869
  9. Eduard Strauss《播種與收穫快波爾卡》Saat und Ernte, Polka Schnell, Op. 159-約1878(確切年份未明)
  10. Johann Strauss III《加冕圓舞曲》(Krönungs-Walzer, Op.40)-1902
  11. Johann Strauss III Schlau-Schlau Polka-約1898–1900
  12. Arnold Schoenberg 改編《Rosen aus dem Süden》(原作1880)-1921改編
  13. Anton Webern 改編 Strauss II《Schatzwa lzer, Op.418》(原作1885)-1918–1921改編 (from 吉普賽男爵 (Der Zigeunerbaron))
  14. Alban Berg 改編 Strauss II《Wein, Weib und Gesang, Op.333》(原作1869)-1918–1921改編
  15. Franz Lehár《風流寡婦》(Die lustige Witwe, Vilja Song)-1905
  16. Franz Lehár《風流寡婦圓舞曲》(Merry Widow Waltz)-1905
  17. Franz Lehár《朱迪塔》(Giuditta, Meine Lippen sie küssen so heiß)-1933

小單元【南海樂府】

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